Apresentação

A Escola desempenha um papel fulcral nos processos de reconhecimento e inclusão da diversidade cultural, linguística, étnica e religiosa que compõem atualmente a nossa sociedade. A Educação Musical consiste numa disciplina privilegiada, para, através da prática de música de conjunto, promover a inclusão social de crianças e jovens provenientes de contextos mais vulneráveis, particularmente dos descendentes de migrantes e de crianças e jovens ciganos/as. A integração e o sucesso educativo de todas as crianças e jovens, da educação pré-escolar ao ensino secundário, bem como o respeito pelas diferenças e o estabelecimento de relações positivas de interação e aproximação entre alunos/as e outros membros da comunidade educativa de diferentes culturas, encontram, na Educação Musical, um terreno fértil para a sua concretização. É neste contexto que o ukulele consiste num instrumento musical privilegiado para a inclusão. Este pequeno cordofone, desenvolvido no Havai a partir do cavaquinho levado por emigrantes madeirenses, no séc. XIX, é um instrumento disseminado por todo o mundo e que tem utilizado para unir comunidades. Associado à interpretação de repertório das Músicas do Mundo incentiva os alunos as conhecer os conceitos de identidade e pertença, culturas, pluralismo e diversidade cultural. Quando associado ao repertório Pop-Rock (que frequentemente une os alunos em torno de preferências musicais comuns), fomenta o sentido de pertença na diversidade, atrás dos afetos. Desse modo, as canções cantadas e acompanhadas no ukulele contribuem para a construção de uma identidade coletiva baseada no pluralismo cultural.

Destinatários

Professores do grupo 250, 610 e do Ensino Especializado da Música (M)

Releva

Para os efeitos previstos no n.º 1 do artigo 8.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores, a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores do grupo 250, 610 e do Ensino Especializado da Música (M). Mais se certifica que, para os efeitos previstos no artigo 9.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores (dimensão científica e pedagógica), a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores do grupo 250, 610 e do Ensino Especializado da Música (M).

Objetivos

• Desenvolver modelos alternativos de educação musical e práticas artísticas diversificadas e inovadoras; • Valorizar o papel da Educação Artística como forte potenciador do desenvolvimento pleno do sujeito, nas suas relações com os outros, relacionando a música com as outras áreas do saber. • Desenvolver um conjunto de referentes, através de atividades especificas, que promovam uma pedagogia ativa centrada na criação, na experiência e na exploração do mundo envolvente, bem como na interpretação musical, privilegiando a voz, o corpo e os instrumentos musicais • Desenvolver metodologias e estratégias de ensino específicas e inovadoras na área da Música recorrendo a meios, materiais, dispositivos e instrumentos, com diversidade sonora/musical e expressiva. • Conhecer o funcionamento do ukulele (afinar, selecionar e colocar cordas); • Conhecer e aplicar técnicas elementares, acordes e respetivas inversões; • Interpretar e harmonizar canções do repertório tradicional português, da World Music e do Pop Rock; Refletir sobre a criação de projetos artístico-musicais em contexto escolar a partir da prática musical do ukulele.

Conteúdos

Representação e contextualização (2 h) • Música para todos e a transversalidade do currículo; • O papel da Música na promoção da igualdade, da não discriminação e do reforço da coesão social • A interculturalidade no grupo infantil. Trabalhar as diferenças e reconhecer o seu potencial de enriquecimento mútuo. • A Música e a promoção do sentido de pertença na diversidade, através dos afetos. • A multiplicidade da Música (géneros/estilos), a sua relevância e transversalidade com outras áreas do saber. Contextos Musicais - Música, sociedade, cultura e história (2h) • Reflexão sobre os contextos educativos • Audição e análise de peças musicais, nacionais e internacionais, com formas, estilos, géneros e tecnologias diferenciadas; • Repertório musical e contexto sociocultural: escolha de peças musicais, nacionais e internacionais, para escuta orientada A voz (4 h) • A voz como instrumento: importância e cuidados (relaxamento, respiração e vocalizos) • Metodologias e técnicas de ensino de canções: pedagogia musical ativa; • Técnicas de execução e de interpretação musical (voz falada e cantada) e música de conjunto; Interpretação – voz, corpo e instrumentos (8h) • Técnicas de interpretação e prática de musical de conjunto: vocal, corporal e instrumental. • O acompanhamento de canções com ukulele – técnicas e acordes. • Afinação, escolha e colocação de cordas (a corda G grave) • Leitura de escrita musical em tablaturas • Acordes principais e suas inversões • Ritmo, Harmonia e sincronicidade; • Técnicas de strumming, fingerstyle e fingerpicking • Acompanhamentos aplicados a repertório da World Music e do Pop-Rock • Músicas tradicionais tocadas com melodia, harmonia e ritmo. Recursos educativos (4 h) • Construção de recursos musicais educativos com repertório multicultural: música cigana, brasileira, ucraniana, indiana, de países africanos e orientais (consoante os contextos das escolas de proveniência dos formandos) • Propostas de Projetos artísticos e musicais nas escolas Reflexão e exposição de propostas de trabalho (4 h) • Apresentação de propostas de recursos educativos que reflitam os conteúdos abordados na ação. • Os conteúdos são expostos no decurso da apresentação com uma sequência de recursos, materiais, dispositivos e instrumentos para a prática educativa, bem como menção às aprendizagens essenciais que pretendem desenvolver e respetiva metodologia de aplicação, na sala de aula. • Neste enquadramento, a apresentação do conjunto dos recursos educativos é acompanhada pelos procedimentos necessários à sua produção, manuseamento a aplicação em contexto escolar. Reflexão conjunta sobre as propostas apresentadas (auto e hétero-avaliação)

Metodologias

O curso de formação, com um total de 25 horas presenciais, contará com sessões de carácter teórico-prático, com explicação didático-pedagógica de cada conteúdo, seguindo-se exercícios em pequeno e grande grupo. Ao longo da formação, pretende-se que cada formando construa o seu próprio corpus de recursos, aplicando-a ao seu contexto pessoal, da seguinte forma: • Partilha, pelos participantes, das suas experiências profissionais, discutindo-se os vários modelos de desenvolvimento curricular em Música (teórico-prática); • Abordagem do desenvolvimento musical na infância com partilha de recursos (teórico-prática); • Partilha das propostas de recursos musicais elaborados pelos formandos (prática); • Autoavaliação do formando - (prática); • Avaliação - com privilégio do diálogo como forma de consciencialização e de mudança do grupo/individuo (prática). • Atividades: Escolha e seleção de canções e cantos rítmicos de acordo com a faixa etária e o desenvolvimento musical dos alunos.

Avaliação

Na avaliação dos/as formandos/as será dado cumprimento às determinações legais, nomeadamente os nºs 1 a 4 e 7 a 9 do artigo 4º do Despacho nº 4595/2015 do Secretário de Estado do Ensino e da Administração Escolar, publicado no Diário da República, 2ª Série, Nº 87, de 6 de maio, e ao Regulamento para acreditação e creditação de ações de formação contínua, de 9 de maio de 2016, do CCPFC. • Participação nas atividades e realização das tarefas propostas - 50% • Recursos musicais elaborados e respetivo guião de aplicação na prática letiva - 50% A avaliação é formalizada numa escala de 1 a 10 com a menção qualitativa de: • 1 a 4,9 valores – Insuficiente • 5 a 6,4 valores – Regular • 6,5 a 7,9 valores – Bom • 8 a 8,9 valores – Muito Bom 9 a 10 valores – Excelente

Bibliografia

Ciavatta, L. (2012) O Passo: música e educação. Rio de Janeiro: Edição do autor.Gordon, E. (2000). Teoria da Aprendizagem Musical: Competências, Conteúdos e Padrões. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian.Naranjo, F. J. R. (2008). Percusión corporal en diferentes culturas. Música y Educación, 76, 46-96.Wuytack, J., e Palheiros, G. B. (2013/14/15). Pedagogia musical (Vol. 1, 2 e 3) . Porto: Associação Wuytack de Pedagogia Musical3c_educacao_musical.pdf (mec.pt) 2c_educacao_musical.pdf (mec.pt) https://cidadania.dge.mec.pt/sites/default/files/pdfs/mosaico-intercultural.pdf https://cidadania.dge.mec.pt/projectos-e-iniciativas/interculturalidade https://cidadania.dge.mec.pt/interculturalidade https://www.lenga.pt/ https://www.cantarmais.pt/pt/ https://www.ukulele-tabs.com/uke-songs/genre/world-music,205.html Perfil dos Alunos à Saída da Escolaridade Obrigatória | Direção-Geral da Educação (mec.pt)

Observações

17/04 - 4h- 17h00 às 21h00 (6ª feira) 09/05 - 4h- 9h00 às 13h00 (sábado) 15/05 - 4h- 17h00 às 21h00 (6ª feira) 23/05 - 4h- 9h00 às 13h00 (sábado) 29/05 - 4h- 17h00 às 21h00 (6ª feira) 06/06 - 5h- 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 16h00 (sábado)

Formador

Carla Alexandra Gonçalves de Campos Nunes

Cronograma